Bang & Olufsen zmierza bezprzewodowo z Mozartem do Immersive Audio Model and Formats w bezlicencyjnym rozwoju Dolby Atmos
Na zdjęciu widać na stole coś, co może wydawać się bardzo zaawansowanym termosem, ale jest to głośnik bezprzwodowy. Podobnie w rogu pokoju nie stoi antena satelitarna z tekstylnym obiciem. Zaskoczeniem nie jest także, że ekskluzywna marka duńska Bang & Olufsen ma stylistycznie unikalną ofertę z głośnikami bezprzewodowymi, a w niej niespodziankę pod nazwą Mozart, czyli ukierunkowanie na szerokie możliwości z aktualizacją sprzętu. Na jej temat podają: In 2020, we introduced Beosound Balance as the first Mozart Platform™-based product. The Mozart Platform™ is designed to be updated, improved and built on for years to come. 
Wikipedia w j. ang. ma podane, że w 2017 B&O nawiązał bliską współpacę z dwoma korańskimi gigantami. W sierpniu z LG i wcześniej w maju przez Harman z Samsung. Ci koreańscy producenci jako pierwsi zaoferowali w 2026 roku telewizory z obsługą dźwięku przestrzennego. O nim podane jest: IAMF (Immersive Audio Model and Formats), also marketed under the name Eclipsa Audio. is a free and open-source surround sound container format developed by the Alliance for Open Media. IAMF aims to compete with other technologies, like Dolby Atmos.

Przypominający antenę satitarną głośnik B&O zgrabnie opisał: Podobnie jak Twój ulubiony mebel, Beosound A9 wyróżnia się w każdym pomieszczeniu. A jeśli wolisz go powiesić na ścianie, sprawdzi się idealnie. Ciesz się pięknem z każdej perspektywy, niezależnie od tego, czy włączysz odtwarzanie, czy nie. Beosound A9 stoi stabilnie na prawdziwych dębowych nogach i przekazuje muzykę przez akustycznie skalibrowane obudowy. Obszyty precyzyjnie frezowanym aluminium i wzmocniony wysokiej jakości polimerami, tworzy nieskończoną pętlę inżynierii i sztuki.

W sumie chodzi o rodzaj soundbaru 2.1, w którego danych technicznych podane jest
Recommended Room Size: 15-100 m² 150-1000 ft²
Speaker Configuration: 2 x ¾" tweeter 2 x 3" mid-range 2 x 1 ½" full-range 1 x 8" woofer
Amplifier: 2 x 150 W class D for tweeter 2 x 200 W class D for mid-range 2 x 200 W class D for full-range 1 x 400 W class D for woofer. Total: 1500 W
Frequency Range: 33- 23.000 Hz
Maximum Sound Pressure Level (SPL) @ 1 m:100 dB SPL
Bass Capability: 95 dB SPL
Stereo Pairing: Pair two Beosound A9 5th Gen to enjoy a stereo listening experience.
Advanced Sound Features:Active Room Compensation Thermal Protection Adaptive Bass Linearization
Customizable Sound EQ: Presets available and fully customisable through the Bang & Olufsen App
Speaker Configuration: 2 x ¾" tweeter 2 x 3" mid-range 2 x 1 ½" full-range 1 x 8" woofer
Amplifier: 2 x 150 W class D for tweeter 2 x 200 W class D for mid-range 2 x 200 W class D for full-range 1 x 400 W class D for woofer. Total: 1500 W
Frequency Range: 33- 23.000 Hz
Maximum Sound Pressure Level (SPL) @ 1 m:100 dB SPL
Bass Capability: 95 dB SPL
Stereo Pairing: Pair two Beosound A9 5th Gen to enjoy a stereo listening experience.
Advanced Sound Features:Active Room Compensation Thermal Protection Adaptive Bass Linearization
Customizable Sound EQ: Presets available and fully customisable through the Bang & Olufsen App
Głośnik mogący się skojarzyć z termosem to drugiej generacji Beosound2. Jest to jeszcze inna koncepcja soundbaru, który przewidziano dla
nieco mniejszego pomieszczenia i ma skromniejsze przetworniki
elekyroakustyczne, a wzmacniacze generują tylko 105 watów. W jednym z opisów podkreślono: Jego głównym atutem jest imponujący dźwięk 360, który dotrze do Ciebie z pełną szczegółowością, bez względu na to, z której strony głośnika się znajdujesz. Co więcej, intuicyjna kontrola może odbywać się za pomocą przycisków dotykowych lub dedykowanej aplikacji B&O. Stożkowa konstrukcja dopasuje się do każdego wnętrza, dzięki czemu każde miejsce będzie idealnym miejscem dla BeoSound2.
Dźwięk przestrzenny kojarzony jest z rozmieszczeniem wielu głośników w domu. W latach 70 ubiegłego wieku zaprezentowana była kwadrofonia, gdzie chodziło o cztery w każdym rogu pokoju. Później propozycja Dolby wystartowała z trzema, a z czasem standardem stało się 5.1, ale są proponowane są także znacznie liczniejsze zestawy. One wszystkie powinny w jakiś stopniu być ze sobą zgodne, co wprowadza nieco niejasności. Przy tym były jeszcze lansowane nazwy A/52 i AC3, a także kolejne określenia na potrzeby marketingowych klasyfikacji sprzętu. Najprawdopodobniej takie roszady dezorientowały producentów sprzętu RTV i ich klientów. Dochodzi do tego jeszcze kwestia licencji i wspomienia sytuacji z różnymi Dolby NR. Jasność miało przynieść Dolby Atmos, lecz szanse były niezwykle nikłe, bo na przeszkodzie pozostały nadal kwestie licencyjne.

B&O w swojej ponad 100 letniej historii ma unikalne doświadczenie z Dolby. Można o tym przeczytać: Dolby HX Pro to układ stosowany w magnetofonach kasetowych do optymalizacji prądu podkładu. Działa tylko podczas nagrywania i nie przetwarza samego sygnału audio a jedynie optymalizuje parametry jego zapisu na taśmie magnetycznej. W odróżnieniu od Dolby B, C, S nie jest wymagane by magnetofon odtwarzający tak nagraną taśmę był w ten system wyposażony. Został opracowany przez firmę B&O w 1981 (patent EP 0046410) i licencjonowany przez Dolby. Dokładny opis technologiczny jest w j. ang. W 1979 Kenneth Gundry w Dolby Laboratories stworzył Dolby HX, gdzie HX znaczy Headroom eXtension. Szerzej w temat tej techniki wprowadza hasło Adaptive biasing.
Wikipedia podaje o współpracy B&O z dwom połudnoiowokoreańskimi producentami, którzy jako pierwsi w świecie zaoferowali telewizory z obsługą Eclipsa Audio. W maju 2017 współpraca nawiązana została z Harman, którego właściciem jest Samsung, a w sierpniu z LG. Natomiast w marcu 2015 z HP, co dało jeszcze szersze doświadczenie, które może się przydać przy rozwoju na rzecz Eclipsa Audio. Nieprzypadkowo w maju 2024 Harman otworzył w Dani European Consumer Audio Engineering LabUżycie w rozwiązaniu soundbarowym Beosound A9 stereofonicznego zestawu 2 drożnego i jednocześnie szerokasmowego oraz uzupełnienie monofonicznym subwooferem nie jest prosto wyjaśnić. Podobnie było kiedyś z oferowanymi do wzmacniacza kwadrofonicznego Beomaster 6000 głośnikami Beovox P50 z podwójnymi basami i jednym wysokotonowym oraz dodatkowym przetwornikem dla "fazy". Dostepne jest jednak nadal szersze omówienie Uni-Phase..

Jeszcze bardziej nasuwają się przy Beosound A9 skojarzenia oferowanym przez Quad głośnikiem elektrostatycznym, z którym już pod koniec lat 50 ubiegłego wieku zapewniano niezwykle udaną namiastkę przestrzennego odtwarzania muzyki z nagrań mono. Były również przez lata używane jako monitory w studiach BBC. Wikipedia w j. ang. podaje o nich: The original ESL, in production between 1957 and 1985, has been hailed in Sound & Vision as one of the most important speakers of the 20th century. It was succeeded in 1981 by the ESL-63, which remained in production until 1999. As of 2013, Quad maintains four electrostatic speakers in its range.
Natomiast Beosound A2 kojarzy się jako miniaturka monitora, który używano w studiach Szwedzkiego Radia na równi z Quadami. Ta 3 drożna konstrukcja aktywna ma już ponad 75 lat, a mimo to koncepcja szwedzkiego konstruktora Stiga Karlssona pozostaje jak najbardziej aktualna. Wówczas nie stosowano jeszcze tranzystorów, więc ma wzmaczniacz lampowy, a dla przetworników elektoroakustycznych ma filtr pasywny. Pozwala jednak na przestrzenne odtwarzanie muzyki z nagrań mono i w tym celu wysokie tony generowane są we wszystkich kierunkach przez 4 przetworniki. Beosound 2 odtwarzający nagrania stereo ma tylko jeden wspólny przetwornik wysokotonowy. Tu widać istotną różnicę, którą łatwo jest przeoczyć. Cena Beosound 2 wskazuje, że użycie tylko jednego przetwornika wysokotonowego to nie jest kwestia oszczędności producenta z podzespołami.
Tradycyjne ustawienia głośników z prawej i lewej strony nie jest już dawno jedyną alternatywą dla dźwięku przestrzennego. Większy Beosound powieszony na ścianie i mniejszy stojący za słuchaczem to bardzo praktyczne rozwiązanie, by delektować się w domu wysoką jakością odtwarzania muzyki. Jest w tym połączenie koncepcji Dolby Matrix i sounbaru, a szerokie możliwości daje bezprzewodowe podłączenie wi-fi. Potrzebne jest tylko właściwe oprogramowanie. Idealnie sprawdzi się tu koncepcja z nazwą Mozart. Duńczycy deklarują: Mozart Platform™ is Bang & Olufsen’s newest software platform,
created to ensure our product longevity goes beyond physical design and
craftmanship. A seamless experience, encompassing the luxury touch of
Bang & Olufsen, designed to be updated, improved and built on for
years to come.
Pokrewny wspis ma tytuł: 2 soundbary JBL w stylu retro dla zgrabnego zestawu do odtwarzania muzyki zapisanej z Eclipsa Audio i Dolby Atmos. Tekst o soundbarach JBL nie jest przypadkowy. Zakorzenienie mają w najdłużej sprzedawanym modelu głośnika, który nazywał się D44000 Paragon. W tym temacie jest szerzej we wpisie pt: 80 years of experience at JBL can be with NQ8 procesor a significant support for the development of Elipsa Audio.
Podane zostało tam np, że JBL wprowadził w 1957 roku na rynek fantastyczny produkt do domu i kina. Można nazwać go pierwszym soundbarem. Powszechnie kojarzony jest z odtwarzaniem muzyki w domu, lecz w czasach, gdy filmy w dobrej jakości można było oglądać tylko w kinach ten zestaw z przetwornikami elektrakustycznymi potrzebny był również dla szerszej publiczności.
Natomiast we wpisie pt Ambiofonia, Fantasound i Eclipsa Audio tylko pozornie nie stali w jednym domu wspomniane jest, że pierwszy film z dźwiękiem przestrzennym odtwarzano z 54 głośnikami z 3 nagranych ścieżek. Wszedł na ekrany 13 listopada 1940 roku. Wikipedia informuje, że otrzymał nagrody honorowe Akademii Filmowej podczas ceremonii wręczenia Oscarów w 1942 roku – dwie statuetki Oscarów Specjalnych za wybitny wkład w rozwój wykorzystania dźwięku w filmach poprzez produkcję Fantazji dla Walta Disneya oraz za unikatowe osiągnięcia twórców filmu w tworzeniu nowych form wizualizacji muzyki w produkcji Walta Disneya Fantazja, a tym samym rozszerzenie zakresu rozrywki filmowej, jak i jako forma sztuki dla Leopolda Stokowskiego.
Benjamin's Psychoacoustic Lab testuje
oraz wdraża na bieżąco możliwości optymalnego odtwarzania muzyki z
nowymi rozwiązaniami technologicznymi, a w szczególności z
wykorzystaniem potencjału obliczeniowego i otwartej struktury PC.

Hi-fi i Muzyka podała 26.11.2025
OdpowiedzUsuńQuad słynie z wielu konstrukcji, ale najbardziej znanymi były pierwsze na świecie pełnopasmowe głośniki elektrostatyczne ESL z 1956 roku. Niewiele osób o tym wie, ale to właśnie Peterowi J. Walkerowi, założycielowi Quada, zawdzięczamy powiedzenie o drucie ze wzmocnieniem, opisujące idealny wzmacniacz stereo.
W 1995 roku Quada kupiła Verity Group, posiadająca już w portfelu znanych angielskich producentów kolumn: Wharfedale’a i Mission. Produkcję przeniesiono do Shenzen, zaś wielbiciele marki zaczęli wieszczyć jej nieuchronny koniec. Na szczęście skończyło się na krakaniu.
Dwa lata później Verity Group pozbyła się marek z branży hi-fi na rzecz Bernarda i Michaela Changów, właścicieli International Audio Group.
https://hi-fi.com.pl/testy/wzmacniacze/quad-3/
Mają ofertę za 55 tys
UsuńQuad ESL 2912 Black / czarny - para high-endowych kolumn elektrostatycznych od firmy która pierwsza na świecie stworzyła elektrostaty.
Najnowsza wersja cenionej serii ESL, głośniki elektrostatyczne ESL-2912 stanowią hołd dla klasyki.
https://epicentrum.com.pl/pl/p/Quad-ESL-2912-/2790.
IAG has purchased several British hi-fi manufacturers, including Audiolab, Wharfedale, Quad Electroacoustics, Mission, Tag McLaren, and Castle Acoustics; Japanese brand Luxman; and several Italian manufacturers of lighting equipment including f.a.l. and Coef. It has a manufacturing plant in Ji'an China employing 1500 people.
Usuńhttps://en.wikipedia.org/wiki/International_Audio_Group
British Quad pioneered the challenging electrostatic principle, and even after more than 60 years, Quad ESL 57 has a cult following.
UsuńMusic& Audio, by John Alex Hvidlykke / 1 April 2024
https://www.lbtechreviews.com/guide/speakers/quad-esl-57
The Paragon is a stereo speaker system installed in a single cabinet. It is based on a diffusion principle developed by Richard Ranger as consultant to JBL. The midrange drivers fire towards a curved wood panel that reflect the sound waves to create a wide, spacious stereo image.
OdpowiedzUsuńhttps://www.audioheritage.org/html/profiles/jbl/paragon.htm
The official name is "The JBL-Ranger Paragon Integrated Stereophonic Reproductor".
UsuńParagon is roughly divided into 3 types of variations.
The early D44000 was equipped with a 35 cm cone woofer (150 ~ 4 c) in the low band, a driver 375 and H5038P horn in the middle band, a 075 in the high band, and N500H and N7000 in the network section. In the middle D44000 after 1964, the low band was changed from 150 ~ 4 c to LE15A and the enclosure material was changed from plywood to particleboard.
In the later D44000WXA, the woofer was changed from LE15A which used an alnico magnet to LE15H which used a ferrite magnet, and the driver unit in the middle range was changed from 375 to 376 which used a diamond pattern on the edge.
https://audio-database.com/JBL/speaker/paragon.html
Są miniatury JBL Paragon w skali 1/8 wykonane w Japonii przez rzemieślnika z ponad 40-letnim doświadczeniem w renowacji i badaniu oryginalnych D44000. Mają wbudowany wzmacniacz 2x6W i Bluetooth
Usuńhttps://www.etsy.com/pl/listing/4509698368/rcznie-robiony-drewniany-gonik-bluetooth
Wikipedia w jednym haśle podaje:
OdpowiedzUsuńPierwsze udokumentowane wykorzystanie dźwięku wielokanałowego miało miejsce w roku 1940 podczas projekcji animowanego filmu Disneya – Fantazja. Stworzony na tę okazję system Fantasound składał się z trzech ścieżek dźwiękowych, które były rozprzestrzeniane w sali za pomocą 54 głośników.
https://pl.wikipedia.org/wiki/D%C5%BAwi%C4%99k_wielokana%C5%82owy
i jest tam odnośni do innego, gdzie podane jest
Był to pierwszy pełnometrażowy film z dźwiękiem stereofonicznym.
https://pl.wikipedia.org/wiki/Fantazja_(film)
Nie zaszkodzi w komentarzu pod wpisem zacytować w całości hasło Dolby HX zamieszczone w słowniku hi-fi:
OdpowiedzUsuńWbrew skojarzeniom, które może wzbudzać nazwa, nie jest to ani system redukcji szumów, ani format dźwięku wielokanałowego. Dolby HX to układ stosowany w magnetofonach kasetowych do optymalizacji prądu podkładu działający tylko przy nagrywaniu. Jego zadaniem jest dynamiczna zmiana prądu podkładu tak zwiększyć zakres dynamiki zapisu dla najwyższych częstotliwości akustycznych (HX - headroom extension). Dolby HX na bieżąco redukuje prąd podkładu kiedy w sygnale obecne są wysokotonowe składowe o dużym poziomie.
Pierwsza wersja Dolby HX opracowana w firmie Dolby nie zdobyła uznania. Dopiero udoskonalone rozwiązanie opracowane w firmie Bang & Olufsen weszło do szerszego użytku pod nazwą Dolby HX Pro.
Dolby HX nie przetwarza mego ssaygnału audio, a jedynie optymalizuje parametry jego zapisu na taśmie magnetycznej. Ponieważ sam sygnał nie jest modyfikowany przez Dolby HX, taśmy nagrywane z wykorzystaniem tego systemu można odtwarzać na dowolnym magnetofonie, niezależnie od tego czy jest on wyposażony w Dolby HX czy też nie.
https://www.hifi.pl/slownik/dolbyhx.php
Nigdzie nie ma chyba informacji, że w praktyce z HX chodziło o powstrzymanie "przesterowania" głowicy nagrywającej i taśmy. Zwyky HX skoncentrowany był na poziom, a Pro moc. Głowica dla nagrywania taśmy w kasecie musi mieć mały rozmiar i ryzyko jej przesterowania jest większe.
UsuńDrobną podpowiedź daje informacja w Wikipedii
Podczas zapisu część napięcia kasowania wprowadzana jest razem z sygnałem akustycznym na głowicę uniwersalną. Poziom napięcia podkładu ustalany jest dla każdego magnetofonu i głowicy uniwersalnej indywidualnie ze względu na rozrzut elementów korektora zapisu oraz rozrzut parametrów samej głowicy. Zwiększanie poziomu napięcia podkładu powoduje spadek skuteczności zapisu sygnałów o wyższych częstotliwościach.
https://pl.wikipedia.org/wiki/G%C5%82owica_magnetofonowa
W magnetofonach szpulowych można było stosować inne rozwiązania w j. ang. podane jest
UsuńInstead of feeding both the bias signal and the audio signal into the same recording head, a few brands of audio tape recorder, notably Tandberg, Akai and its US cousin Roberts, used a separate bias head on the opposite side of the tape from the recording head; this system was termed cross-field.
https://en.wikipedia.org/wiki/Tape_head
A cross-field head, sometimes referred to as X-field, is an additional recording head in a tape recorder that improves the ability to record high-frequency sounds. The concept was first introduced by Tandberg in their TB-6X 1960s, and more widely used by Akai and their US brand, Roberts.
UsuńBias and self-erasure
A conventional tape recorder uses two heads. The main head is used for both playback and recording. A second head, placed before the main head in terms of the direction of tape movement, is used during recording to erase any previous signal. Additionally, the record head is used to introduce a tape bias signal that improves frequency response.
Generally, lower frequencies are recorded lower in the oxide layer on the tape. In order to get the bias signal into these layers, the signal has to be fairly strong, stronger than what would be needed to write higher frequencies alone. This means there is some stray signal, both from the bias and new high frequency signals being recorded, that "leaks out" of the immediate area of the recording and into the nearby tape. For low frequencies this has no effect because the layer they are recorded in is far from the record head, but for high frequencies it is possible to self-erase a signal just laid down.
This problem is primarily seen at slower tape transport. If the tape is moving at high speed, the previously recorded sounds will quickly move away from the record head and avoid self-erasure. At slower speeds there isn't enough time for this to happen.
https://en.wikipedia.org/wiki/Cross-field_head